Як вы можаце сказаць розніцу паміж добрым і дрэнным мастацтвам?


адказ 1:

Тут ёсць шэраг фактараў. Аднак у Google можна знайсці "дрэнныя прыклады мастацтва", якія не лічацца добрымі. Аднак я мушу сказаць, што нейкае «дрэннае мастацтва» - гэта добра, а «добрае мастацтва» - гэта асабістае меркаванне. Ёсць некалькі момантаў:

  1. Тэхнічныя навыкі ў выкананні. Творчыя элементы - гэта рабілася раней? Асабісты густ. Крытычны «смак». Падзел паміж "пераносным" і "не пераносным". Толькі таму, што нешта нельга распазнаць як нешта, не абавязкова азначае, што гэта "дрэннае мастацтва". Густ насельніцтва. Актуальная мода і густ. Узровень ведаў гледача.

Ёсць і некаторыя цікавыя пабочныя пытанні:

  1. Шмат канцэпцыі і перформансу вельмі тупое і часта падтрымліваецца незразумелымі, вычварнымі і шчыра дурнымі "тлумачэннямі". Некаторыя з самых цікавых падзей на міжнародным узроўні тычацца мастацтва і мастакоў карэннага насельніцтва. Калі вы думаеце, што вас падманваюць, вы, хутчэй за ўсё.

Я прапаную вам паглядзець:

  1. Блакітны полюс (Джэксан Поллок) Начны дазор (Рэмбрандт ван Рэйн) Мона Ліза (Леанарда да Вінчы) Выгляд Таледа (Эль Грэка) Партрэт Эразма (Ганс Гольбейн) Карты ігракоў (Пол Сезан) Альманах (Роберт Раўшэнберг) Вір Героік Сублімус (Барнетт Ньюман) Калі вы выйдзеце замуж? (Пол Гоген) Лас-Менінас (Дыега Веласкес)

Што вы думаеце на гэты конт Добра? Дрэнна? Чаму?


адказ 2:

Сотні гадоў таму адказ на гэтае пытанне быў бы значна менш суб'ектыўным. У наш час гэта значна больш адкрытае пытанне.

Калі мы паглядзім на мастацтва, якое ўзнікла ў 14-18 стагоддзях - ад эпохі Адраджэння да рамантызму - мастацтва было вельмі рэпрэзентатыўным. Мэта складалася ў тым, каб стварыць мастацтва, якое было вельмі рэалістычным (нават калі сцэны былі даволі вялікія!). Якасць мастацкага твора моцна карэлюецца з навыкамі мастака. Можна сказаць, што творы мастацтва былі "добрымі" альбо "дрэннымі", у залежнасці ад таго, ці дакладна адлюстравала жывапіс пырскі акіяна, адлюстраванне дрэў у вадзе, эмоцыі герояў і персанажаў.

І толькі ў часы Клода Манэ і імпрэсіяністаў гэтая ідэя пачала мяняцца. Яны засяроджваліся на святле і руху і стваралі вобразы, якія фіксавалі часовае адчуванне сцэн перад імі. У свой час іх высмейвалі і грэблівалі сваімі «ўражаннямі» ад свету, які людзям таго дня здаваўся «дрэннымі» карцінамі. Зразумела, гэта не так у нашы дні, і людзі плацяць мільёны фунтаў за вадзяныя лілеі Манэ.

Сучаснае мастацтва сёння часта набывае яшчэ большы скачок ад рэчаіснасці. Абстрактнае мастацтва нельга судзіць па яго адносінах да рэальнага жыцця, у той час як для канцэпцыі мастацтва сама ідэя - найбольш важны аспект.

У сучасным свеце, дзе існуе так шмат формаў мастацтва, якія маюць не толькі двухмернае, але і 3D, аўдыё, інтэрактыўнае ці іммерсіўнае мастацтва, нельга меркаваць толькі па яго візуальных якасцях.

Нават калі крытыкі кажуць пра колер, кампазіцыю ці тон, адрозненне "добрага" і нават вялікага мастацтва - гэта яснасць, з якой галоўная ідэя альбо канцэпцыя мастацкага твора прасвечваецца і ўвасабляецца ў мастацкім творы. Гэта адначасова і функцыя выканання, і сама ідэя.

Выдатны фотарэалістычны пейзаж можа быць бліскучым, таму што ён можа прывесці вас да гэтага месца, каб вы адчулі сябе пагружаным у сябе і ўяўляеце вецер на твары, як калі б вы там былі. Скульптурная інсталяцыя можа стаць бліскучай, таму што яна трапна і востра характарызуе складаную ці актуальную тэму - вазьміце, напрыклад, гаршчок Brexit Грэсана Пэры. Нават манатонныя абстрактныя карціны Ротка валодаюць займальнай і ўнушальнай сілай, якая дасягаецца дзякуючы іх чыстым памерам і глыбіні колеру.

Хоць заўсёды ёсць асабісты падтэкст таго, што вам падабаецца, а што вам не падабаецца, я лічу, што ёсць розніца паміж добрым і дрэнным мастацтвам.

Як і ў выпадку добрага і дрэннага напісання, добрае напісанне можа быць гуллівым і сур'ёзным. Ён можа быць складаным або лаканічным. Гэта можа быць фактычным ці выдуманым, але гэта адвядзе вас у падарожжа. З дрэннай пісьменнасцю і дрэнным мастацтвам вы хутка забудзецеся, што гэта за сюжэт, і ніколі не вернецеся, каб даведацца, дзе вы згубіліся ...

(Даведайцеся больш пра мой бізнес у ArtsHaus)


адказ 3:

Гэта спалучэнне фактараў, якія працуюць разам, калі твор мастацтва добры.

Нават калі ён складаны, яго трэба разумець лёгка.

Не выпадкова адчуваеш тое, што робіш.

Ён раскажа вам гісторыю альбо паспрабуе выразіць эмоцыю выразна і з высокай ступенню дакладнасці або майстэрства выканання.

Вы самі змяніце тое, што вам падабаецца, так што ад вас залежыць, ці дрэнна гэта мастацтва. Я не веру ў дрэннае мастацтва - толькі ў тое, што людзям асабіста не падабаецца.

Не ведаючы, як людзі рэагуюць альбо інтэрпрэтуюць свае творы - гэта тое, з чым змагаецца мастак, як і пытанне грамадства аб тым, што ён глядзіць на тое, што яму падабаецца ці бачыць як добрае ці дрэннае . Гэтыя дзве рэчы разам абцяжарваюць тлумачэнне стварэння і інтэрпрэтацыі. Таму што мастацтва - гэта цэлы жыццёвы цыкл - яго стварэнне, а таксама жыццё пасля смерці.

Мае погляды мае ўласныя, а не для прайгравання.


адказ 4:

Гэта спалучэнне фактараў, якія працуюць разам, калі твор мастацтва добры.

Нават калі ён складаны, яго трэба разумець лёгка.

Не выпадкова адчуваеш тое, што робіш.

Ён раскажа вам гісторыю альбо паспрабуе выразіць эмоцыю выразна і з высокай ступенню дакладнасці або майстэрства выканання.

Вы самі змяніце тое, што вам падабаецца, так што ад вас залежыць, ці дрэнна гэта мастацтва. Я не веру ў дрэннае мастацтва - толькі ў тое, што людзям асабіста не падабаецца.

Не ведаючы, як людзі рэагуюць альбо інтэрпрэтуюць свае творы - гэта тое, з чым змагаецца мастак, як і пытанне грамадства аб тым, што ён глядзіць на тое, што яму падабаецца ці бачыць як добрае ці дрэннае . Гэтыя дзве рэчы разам абцяжарваюць тлумачэнне стварэння і інтэрпрэтацыі. Таму што мастацтва - гэта цэлы жыццёвы цыкл - яго стварэнне, а таксама жыццё пасля смерці.

Мае погляды мае ўласныя, а не для прайгравання.